viernes, 31 de agosto de 2007

¿VAMOS?


Sólo para elegidos. Mañana toca Miguel Mateos en Córdoba. Valientes, kamikazes e invitados de favor seguramente compondrán el heterogéneo grupo de gente que se acercará a la Sala de las Américas.La oferta de salidas es escasa por el cronograma electoral pero si tienen (muchas) ganas pueden ir a entonar Tira para arriba mientras prenden encendedores.

Actualización: para quienes no fuimos, Germán Arrascaeta lo cubrió para La Voz del Interior.

jueves, 30 de agosto de 2007

RELOADED


Acaba de iniciarse la segunda etapa de la revista cultural La Central. En el milenio pasado (año 1998) esta publicación circuló ampliamente por la ciudad de Córdoba y quedó en la memoria de los lectores porque contaba con tres grandes atributos: buen nivel de información, correcta redacción y distribución gratuita. La experiencia no duró el tiempo suficiente pero sirvió para demostrar que una revista dedicada a las actividades culturales era posible.
Afortunadamente, Droopy Campos, el ideólogo de aquel momento, ha decidido brindarse y brindarnos una segunda oportunidad.
En este primer número ofrece una desopilante entrevista con Alfredo Casero, el fenómeno de Maldita Afrodita y su teatro-sitcom, una reseña sobre los 40 años de Velvet Underground, chicas pop que se salen de la fórmula facilista y la supuesta conexión entre Alejandra Pizarnik y los darks.
Bien escrita, bien impresa (lejos del papel tipo diario de antaño), interesante diseño y distribución gratuita. La obtuve en el Centro Cultural España Córdoba pero busquen en estos sitios. Desde aquí imploramos que el proyecto central sea de larga duración.

ENTRE CANNABIS


Espíritu Rock no es uno de mis blogs favoritos. Cierto tono burlista y soberbio no me termina de convencer. Pese a ese detalle, debo reconocer que lo visito cada tanto porque, independientemente de gustos, hay una buena cuota de imaginación sumada a gran cantidad de información. En esta oportunidad propone una serie de logos jugando con los regresos de Soda Stereo. Me parecieron divertidos. La creatividad en este caso corresponde al fotolog (a propósito: ¡qué embole son los fotologs¡) Grasas Totales.

GOLDEN BOY


Superando casi cualquier límite el cantante de Rata Blanca (y actor publicitario de implantes capilares), Adrian Barilari, se tomó el trabajo de grabar en versiones castizas (vale decir en castellano) de enormes clásicos tales como I still haven't found what I'm looking for (U2) o Love of my life (Queen) junto a hits FM que distan bastante de los primeros e invitan a la duda sobre el aporte que representa esta edición en castellano. La voz de Rata decidió ponerle la grandilocuente denominación de Canciones doradas.
¿No se mueren por escuchar Como yo nadie te ha amado sin el fraseo norteamericano de Bon Jovi o Ángel sin la voz de Robbie Williams?
Además, Barilari se anima a colar alguna composición propia a su particular selección de oro. Los invitados para esta verdadera hazaña son Juanchi Baleirón y Adrián Otero (no esperen que aparezca Bono) ¿Era necesario?

miércoles, 29 de agosto de 2007

FLAVIO MANDINGA PROJECT-SUPERSAUND 2012


Tercera entrega del ex LFC en esta formación semi solista donde es autor intelectual y protagonista estelar. Si bien levanta el nivel respecto de sus producciones previas, todavía no le alcanza para subir la calificación de regular que pesa sobre su obra en solitario. No obstante, representa una sensible mejoría y permite guardarle un voto de confianza mirando hacia el futuro.
Los dos primeros inspirados tracks (Malito y Ministra) invitan a la ilusión pero con el transcurso del disco se va desinflando un poco ese prometedor comienzo. Los pasajes interesantes ceden terreno aunque el Flavio más memorable diga presente de tanto en tanto .
El apagón le tira p
alos a sus detractores (algunos periodistas sugirieron dedicatorias al Indio Solari por su famosa expresión de "los Fabulosos Pedorretas") bajo un ritmo frenético y contagioso. El valsecito La herida invita al acompañamiento corporal y se destaca por el acertado juego vocal de Flavio y coros. Lucha libre lovers suena demasiado "manonegresca", si se me acepta la expresión, Tropicana 50 y Cristina bien podrían pertenece a El Gran Silencio, ¿casualmente? una banda de Monterrey, donde Flavio vvió el post LFC. Probablemente su estadía azteca haya influido en ese espíritu mexicano que atraviesa sus placas en solitario. De cualquier manera, en Supersaund 2012 también sobrevuela una impronta fabulosa por las altas dosis de ska que brinda. Sea porque es un amante de ese ritmo, sea por mostrarse con ganas de reunirse con sus ex compañeros, musicalmente está impecablemente ejecutado. La inspiración muestra una saludable recuperación.
Sobre el final de la placa aparecen algunos tracks casi experimentales con De story of the loko univer-love y Retirada murguera porteña a la cabeza que funcionan como un cuelgue sonoro de interesante despliegue y factura.
Puede suceder que la primera oída no agrade pero, con varias pasadas en la compactera, termina resultando un buen paso adelante de Flavio. El gran bajista cadillac viene levantando la puntería y siempre merece algo de atención: sólo o con amigos.


Hits:
Malito, El apagón.
la frase: "la herida que me ha causado tu partida será un tatuaje que de por vida yo llevaré en mi corazón"
(La herida).
tapa: típicamente ska (y fabulosa)

martes, 28 de agosto de 2007

TÍTULOS


Primero fue Cuentos decapitados (2000), le siguió Cuadros dentros de cuadros (2002) y más tarde El número imperfecto (2004). Las denominaciones raras son una marca registrada de Catupecu Machu para sus discos. El nombre mismo de la banda es extraño y funcionó como un excelente gancho para ser recordados con facilidad.
Para su nueva producción discográfica que
planean lanzar a la brevedad han elegido nada menos que Laberintos entre aristas y dialectos. Al tratarse de un disco doble, uno de ellos se llamará Tratado de la materia en estudio (obviamente de estudio), y el otro, Registro de la materia en concierto ( no haya dudas que es en vivo). No es cuestión de quedarse cortos con los nombres pretenciosos. Un pequeño detalle parece ser obviado por Fernando Ruiz Diaz y compañía: no alcanza con títulos pomposos si la obra musical no acompaña. Hacia fines de septiembre en todas las disquerías.

domingo, 26 de agosto de 2007

BAILARON HASTA LOS MUERTOS


En una noche bastante fresca se llevó a cabo el Córdoba Reggae Fest. Por el crudo invierno vivido en este 2007 no entra en el podio de las noches más frías aunque la temperatura distaba de ser agradable. Pese a ese detalle climatológico, ante una muy buena cantidad de gente, nos visitaron los reformados Todos Tus Muertos y Dancing Mood junto a grupos invitados.
El arranque estuvo a cargo de Taquepela, una de las bandas locales que más ruido ha generado en el último tiempo gracias a su participación reiterada en diversos escenarios donde el reggae y el ska dicen presente. Lamentablemente no pude verlos porque mi llegada y posterior ingreso se produjeron luego de finalizado su set. Los años de tardanza y demoras en el inicio de los recitales respecto de lo anunciado oficialmente han calado en el público y no encontré ningún conocido que haya visto el show inicial.
La Coca Fernandez apareció en el escenario tratando de acomodarse en un espacio bastante reducido. Cuando se supera la decena de integrantes sobre las tablas puede tratarse de una tarea titánica. Salvo algún comentario menor al respecto, no le dieron mayor importancia y se ocuparon de tocar su música obviando ese asunto menor. Sus presentaciones no se caracterizan por la prolijidad. Es difícil que suenen óptimos pero superan esa limitación con entrega y energía; contagian por aceleración e intensidad en clave ska rock.
Sergio Fernández, el cantante, es un agitador por naturaleza. Baila, salta, gesticula y consigue el acompañamiento del público al que maneja a voluntad. Hace que todos se sienten, se levanten y salten cuando él lo pide. Saluda en forma personalizada a sus conocidos ("ya vamos a arreglar lo del auto", le dijo a alguien) y pone en segundo plano algunas desprolijidades y acoples con puro corazón. Tocaron gran parte de su repertorio habitual junto a dos versiones ajenas (Amor secreto de La Mona Jiménez y Presión de Callejeros, con Pato Fontanet como voz invitada). Como siempre, cumplieron con su cometido y fueron un gran aperitivo para lo que vendría.

SORPRESA Y MEDIA
Pasado un intervalo, comenzaron a sonar algunos fuertes acordes de guitarra. Sorpresa generalizada porque se modificó el orden anunciado: Todos Tus Muertos no cerraba la noche. La ausencia de Fidel es un hecho insoslayable y difícil de ocultar. Sin embargo,
los Muertos conformaron a todos en base a la recuperación del postpunk oscuro y primitivo al que le añaden pinceladas de su veta más latina. Andate obligó a las corridas desde la barra hacia el escenario para no perderse el inicio del show. Con una lista breve pero plagada de clásicos y apenas dos temas nuevos, Sea lo que sea y Embrujado, se metieron al público en el bolsillo. Hijo nuestro, No te la vas a acabar, Todo lo daría nos cautivaron por potencia y cierta nostalgia de tiempos pasados aunque correctamente revisitados.
Pablo Molina está en buen estado físico (volvió a las acrobacias y saltos mortales), aunque sobre el final su voz cristalina decayó un poco y se lo notaba agitado. Gamexane escupe hacia arriba mientras toca y se ocupa de esquivar la caída de su propia saliva. Para los bises guardaron Gente que no y Trece. Queda flotando
en el aire una duda sobre la consistencia de su presentación con una lista de temas más extensa. De cualquier manera, estuvieron a la altura de sus pergaminos (la incorporación de teclados le otorga otra textura a sus excesos de distorsión) y dan lugar a la esperanza en el futuro.
El acotado pero efectivo set de TTM no le había dejado una tarea sencilla a Dancing Mood que debía mantener la alta temperatura reinante. Sin embargo, la orquesta capitaneada por el talentoso Hugo Lobo salió, como si estuvieran en el patio de su casa, dispuesta a divertirnos y divertirse. Arranque sereno tras una breve presentación ("nosotros somos Dancing Mood y vamos a hacer un poco de ska jamaiquino") y un show apenas por debajo de las 2 horas dejaron la sensación de expectativas colmadas en el público. Lograron mantener la llama encendida en base a virtuosismo, buen gusto y ritmos festivos. Por supuesto que los vientos sobresalen pero la percusión a cargo de Toto Rotblat y la batería
de Fernando Ricciardi (dos ex Cadillacs) también logra destacarse.Todos los músicos cuentan con su momento estelar. Mirando en detalle, el resto disfruta y admira el desempeño de su compañero. Lobo maneja la batuta y la admiración no le impide ir señalando a quien sigue con el solo de turno.
Fantasy y el aún inédito Police woman (un cover de Skatalites que asoma como himno de lo que vendrá) fueron los más celebrados en un set parejo que repartió melodías, calidad en la ejecución instrumental y muchísimo ritmo casi sin voces ni estribillos. Hasta la gente que atendía la barra se rindió ante tanto derroche y entregaba la bebida en pasos danzarines.
Entre tanta oferta para el fin de semana, el Córdoba Reggae Fest entregó una selección interesante de artistas que brindaron buenas dosis de diversión alternadas con intensidad (Coca Fernández), potencia emotiva (TTM) y elegancia (Dancing Mood). Nuestros oídos y nuestros cuerpos, agradecidos.


Actualización: reseña ya disponible en www.recis.com.ar (bandas/crónicas)

sábado, 25 de agosto de 2007

DEBUT


Espero no tener problemas de ningún tipo pero dentro de un par de horas debutaré formalmente como prensa en un recital. Después de 13 años de asistencia a diferentes antros, escenarios y lugares, por fin, me llegó la oportunidad de cubrir el Córdoba Reggae Fest sin comprar la entrada. Todavía no recibo pago por esta actividad pero al menos no tengo que gatillar para poder llevarla a cabo.

jueves, 23 de agosto de 2007

BAJO FONDO


Se filtró por la red de redes y casi todos los sitios de descarga ofrecen La radiolina, el nuevo disco de Manu Chao. El lanzamiento mundial del nuevo álbum del francés errante estaba previsto para el 3 de septiembre pero está disponible a tan solo un par de clicks. Ojalá la música supere la no muy inspirada portada que tendrá el CD.

miércoles, 22 de agosto de 2007

SORDERA


La productora Nueva Tribu anuncia la visita de Napalm Death a nuestra ciudad para el 23 de octubre próximo. El escenario elegido será Captain Blue. Los amantes del metal más extremo contarán con una verdadera leyenda de la escena grindcore-death (pionera del estilo junto a Morbid Angel y Obituary) de esas que habitualmente no alcanza estas tierras mediterráneas.
En mi caso particular, estimo que hace diez años esta noticia implicaría asistencia ineludible. Hoy, con cierta nostalgia (pero sin intenciones de acercarme) me resulta simpática. La señorita Petra Von Feuer, a pedido de quien escribe, también lo informó en su recomendable La silla enojada. Es probable que la vean por la zona del Abasto en esa fecha.

lunes, 20 de agosto de 2007

EL AMOR DESPUÉS DEL AMOR


Así como la primera entrega tuvo como temática aquellas reflexiones o historias surgidas cuando el amor se cae, en esta segunda oportunidad pretendo ofrecer cinco grandes canciones de amor. El orden y la selección, como siempre, pueden considerarse arbitarios. Los comentarios sirven para que cada uno pueda ofrecer su top five o reclamar por absurdas e injustas omisiones.

5) Gondwana-Dulce amor

Simple y tierna a la vez sin llegar a ser empalagosa.
"Mas yo veo que al final solo un latido habrá", la firme convicción de creer en la unión hasta transformarse en una sola entidad. Aunque la velocidad del tiempo complique las perspectivas, una sonrisa alcanza para confiar en que todo irá bien. Y se resistirá a todos aquellos que deseen embarrar la cancha.
Eximia canción a cargo de Gondwana, LA banda reggae de Chile, precursora del estilo en Latinoamérica junto a Los Cafres y Cultura Profética.

4) Karamelo Santo-La kulebra del amor

Repetitiva hasta el límite pero absolutamente encantadora, esta
kulebra muerde y no hay forma de evitar el contagio. Aunque la prosa no sea abundante, contagia por entonación y empeño puesto al servicio de una letra chiquita pero increiblemente pegajosa.
En versión "borrachina", corresponde a una sesión acústica de Karamelo Santo que no forma parte de la discografía oficial de los mendocinos aunque la cultura download permitó que se la conozca a mediana escala.

3) NTVG-Clara

Imposible no rendirse ante esta historia de amor eterno contada en tercera persona con una impronta evidentemente uruguaya a nivel musical. Cada vez que la escucho se me pone la piel de gallina, es inevitable. Fue la canción que me confirmó la necesidad de prestarle atención a NTVG, mucho antes de su explosión actual, sus shows en Obras y sus participaciones mediáticas (Rock and Pop, Pepsi Music).
Cierto rumor no confirmado (leído por ahí sin fuentes documentales que lo avalen) indica que la letra estaría inspirada en un romance que tuvo Sebastián Teseyra (cantante de la Vela Puerca). La prosa no tiene desperdicio aunque el fragmento que dice "
él sigue con su vida recortada, sin Clara fue una vida sin color. La imagen de sus ratos mas felices hasta ahora siguen siendo su motor" conmueve.
Formó parte de Este fuerte viento que sopla (2002), segundo disco de los charrúas y logró destacarse por encima de otras grandes canciones como No hay dolor, La única voz y Como brillaba tu alma.

2) Los Chunguitos-Me quedo contigo

Popularizada en la serie televisiva Poliladron, un bello tema donde quien narra pone diferentes ejemplos o situaciones donde elegir. Y ante todas las alternativas posibles, elige siempre a su pareja. La gloria, la riqueza, el cielo y hasta las ideas quedan en un segundo plano, subordinados al amor encontrado. No todo es rock y derivados, ante las buenas canciones sólo queda rendirse y sacarse el sombrero.
Desconozco el disco original que incluyó Me quedo contigo porque no pude dar con la página oficial del grupo. De cualquier manera, acaban de separarse.

1) Kapanga-Hoy reggae

Si yo fuera compositor, hubiera querido crear este tema. Una bella y finísima cadencia reggae, absolutamente romántica, que saca a Kapanga de su posición más frecuente. En lugar de la pose "las sabemos todas desde hace rato", se permiten aquí estirar sus temáticas habituales con una canción de amor impresionante. "El destino marca un camino, y ese sendero me lleva hacia vos". Para rematar, en esta gema desconocida de la obra de los quilmeños las voces están a cargo del guitarrista Maikel.
Incluida en Operación Rebenque (2000), no tuvo la repercusión que merecía y sigue mereciendo. Desconozco el motivo por el cual se privan de una de sus mejores composiciones en recitales.

sábado, 18 de agosto de 2007

NO DEMUESTRA INTERÉS


Editorial Sudamericana acaba de publicar el nuevo libro de Eduardo De la Puente titulado Aerosmith es una mierda y otros cuentos sin música. El lamebotas oficial y chupamedias número 1 de Mario Pergolini es experto en marcar tribus y ghettos que suelen fascinar a sus seguidores.
Entonces, no parece extraño que en el prólogo respecto del relato que da título a su tercer material de cuentos, De la Puente diga: "si a usted, lector amigo, no le gusta el rock -y no escuchó un mínimo de doscientos discos fundamentales del género-, páselo de largo porque no va a entender nada y, por ende, tampoco le va a causar gracia. Es más, ni siquiera creo que sea un cuento gracioso de por sí".
Sólo para fans acérrimos o valientes.

¿TU ERES SU SEGURIDAD?


Megadeth (o Mustaine, a esta altura son sinónimos) viene barranca abajo desde hace largo tiempo. Para promocionar su próximo tour por Estados Unidos, a través del club de fans oficial del grupo acaba de aparecer un sensacional concurso. No es particularmente novedoso (en su momento lo hizo Rolling Stones) pero es efectivo.
El ganador se convertirá en asistente de Mustaine por un día, tendrá acceso a los camarines y acompañará a la banda en el traslado de una ciudad a otra de su gira norteamericana. Según el comuincado,
todo lo que se necesita hacer es "reclutar otros miembros y de esta forma podrá estar departiendo con Megadeth, ayudando en el montaje del show, o inclusive ganando el máximo premio: la oportunidad de ser el asistente personal de Dave Mustaine durante ese día".
Ahora bien, teniendo en cuenta que existen posbilidades de visita a la Argentina (aún no se confirmó la gira sudamericana): ¿se animará Megadeth a repetir un concurso de estas características en nuestro país? Los fans locales del grupo se asemejan (por devoción y popularidad) al fenómeno Ramones, y además: ¿el asistente sería patova o camello del Colorado? No creo que resulte una tarea sencilla sacarse de encima a fans que griten constantemente "aguante Megadeth" (en clave Symphony of Destruction).
A mi me alcanzaría con poder ver el show desde cierta ubicación estratégica y que me vuelen la peluca (satisfacción garantizada aún en este momento cuesta abajo). El resto viene de regalo. Y si hay que empujar a unos cuantos metaleros lo hago sin pestañear. Mi pasado metal todavía late.

viernes, 17 de agosto de 2007

NI CABALLERO NI NOBLE

Una imagen improbable hoy.


Hace algunos meses editó Tempestades, su tercera producción desde que abandonó Caballeros de la Quema. Se manifiesta como un responsable padre de familia que le huye a la noche y prefiere quedarse a ver Los Soprano (???). Muy sincero en sus últimas declaraciones de prensa, no ha trasladado esas cualidades a sus canciones. Y no deja de ser llamativo que ahora se refiera al rock y ciertas actitudes de sus ex colegas cuando dice estar fuera de esa escena, cuando sacó los pies del plato.

Por momentos parece que Iván Noble se conforma con una frase (cuasi) ingeniosa para componer su obra. En la primera época de los Caballeros pintaba el barrio como casi nadie, con precisión, ingenio y frescura. Hoy lo que dice suena trillado, previsible y no convence. Y no está mal que prefiera escaparle al modelo de artista de rock conflictuado, rebelde y drogón. Pero debería buscar mejores armas que Olivia (encima fue elegido como corte de difusión).
A veces tengo la sensación que va camino a convertirse en una especie de remake de Alejandro Lerner. Esos tipos que uno sabe que podrían hacer las cosas un poco mejor y con mayor dignidad pero están demasiado cómodos en su pequeña quintita, en su burbuja.
Se convenció a sí mismo que es un capo en los juegos de palabras y parece no advertir el peligro que encierra esa creencia.
En el ambiente rocker no está bien visto: nunca se le perdonó su affaire con Natalia Oreiro, sus participaciones televisivas y su inserción en la farándula local. Además, su alto perfil y cierta actitud de estrella intelectual que por momentos cae en la soberbia, parecen ser sus características más difundidas.
Se animó a actuar en TV (en la olvidable tira 099 Central) y en cine (con el prestigioso Raúl Perrone) y dijo un par de frases escandalosas por TV (el del cancer para los represores en Sábado Bus fue una de los más memorables).

Por ahora no necesita un revival quemero pero no parece descabellado pensar como posible y probable un retorno en los próximos años. Si lograra escaparle a su pose de estrellita (parece que su paternidad lo hizo bajar momentáneamente del pedestal) y no se quedara con el cascarón farandulero en el que está inmerso podría merecer una chance. Pero lamentablemente, hasta el momento, no ha dado señales de cambios. Hoy toca en el Teatro Real por si alguien quiere verlo.

miércoles, 15 de agosto de 2007

SIN ESPUMA


A caballo del Pepsi Music que se llevará a cabo en Buenos Aires, la productora local NuevaTribu informa en su página web que ya está confirmada la grilla de artistas que incluirá la edición 2007 del Quilmes Rock Córdoba. Todas las bandas participarán días antes o después del festival capitalino.
Hasta el momento la grilla se compondría de la siguiente manera:

Día 1 (29/09). Intoxicados, Molotov,Arbol, Cielo Razzo, Bulldog.


Día 2 (30/09). The Wailers, Las Pelotas, Los Cafres, Kapanga, La Portuaria, Estelares.

En ambas fechas habrá grupos ganadores de los concursos pre Quilmes. La curiosidad aparece en el flyer que ilustra el post y la nota de la propia web de Nueva Tribu, donde se incluye a La Vela Puerca. Francamente improbable que vuelvan por acá dos meses despúes de su show del viernes pasado. Más allá de valoraciones y gustos particulares, es un síntoma saludable que se repita la edición cordobesa y cuente con una grilla respetable.

CARNAVAL DE INVIERNO


Si en el post anterior hice referencia a las excursiones de bandas cordobesas por tierras bonaerenses, es el turno de destacar el show de La Cartelera en Casa Babylon para el próximo sábado con Que lo parió como banda invitada.
La banda más antigua de la escena ska (los indiscutidos del reggae son Demasiado Revueltos), sobreviviente pese a algunos parates y cambios de formación, vuelve al escenario del Abasto donde ofreció sus primeros shows hace ya bastate tiempo. Para este fin de semana invitan a escuchar sus canciones en clave ska con toques de cuarteto, reggae y cunbia. Una mezcla explosiva y absolutamente bailable.

SIGUEN GIRANDO


Me acaba de llegar el flyer de Pelagatos, el programa de reggae bonaerense que sale por FM Symphony (91.3 en zona de San Isidro y alrededores) y puede escucharse vía web.
Es una linda sorpresa encotrar a la banda cordobesa Estazion como invitada estelar del próximo viernes por la noche. Previamente, el jueves compartirán escenario con Charlan Japaros y La Ombú.
La semana pasada fue Dale Roska quien giró por la metrópoli, tocó junto a bandas de la zona y visitó La de Dios. Otra prueba más del crecimiento de la escena reggae a nivel nacional y local. Hace apenas algunos años era imposible siquiera imaginar una banda local haciendo shows en Capital. Hoy, La Coca Fernandez no está sola.

martes, 14 de agosto de 2007

ÚLTIMAS CHANCES


Si a la mediatarde andan por la zona céntrica, en las cercanías de la plaza San Martín, pueden encontrarse con Chala Rasta que sigue ofreciendo shows gratuitos en frente al monumento del libertador. Los ví un par de veces y adquirí su último disco Hijos del sol.
Vienen haciendo una gira nacional, tocando en placitas y lugares de acceso público
ante seguidores y curiosos(la foto que ilustra este post pertenece a una de esas presentaciones).
Realmente desconozco las razones de su prolongada estadía por Córdoba pero si tienen ganas pueden darse una vuelta. Nada es seguro porque se habían despedido la semana pasada y diariamente me llegan sms de amigos avisando que la banda está tocando. Por las dudas busquen el chala bus, un colectivo verde y destartalado que suele estacionarse en frente a la Catedral. Quedan avisados.

CRECE


La escena reggae de nuestro país sigue ensanchando sus márgenes y su creciemiento no se detiene. Según informa la página web de La de Dios, ya está en la calle el número de agosto del boletín Stylo Reggae. La autodenominada primera revista de la cultura reggae presenta en tapa a Dread Mar I (el talentoso ex vocalista de Mensajeros) junto a la segunda parte de informe sobre la visita de Anthony B, un informe sobre reggae for export, el nuevo material de Sergio Colombo y su Natty Combo y la siempre notable participación de Santiago Palazzo.
Lamentablemente la revista no cuenta con una infraestructura adecuada como para hacer envíos al interior y sólo se consigue a través de la disquería on line Label Record . El precio de tapa es de 5 pesos pero por envío se agregan 13 más del envío certificado. Aunque la ecuación aún no cierre, es cuestión de paciencia porque el tren no va a detener su marcha y en cualquier momento la encontramos en tierras mediterráneas.

BAJÓN DESCOLORIDO


Los virtuosos Living Colour regresan a la Argentina tras una ausencia de tres años. Van a estar en Obras y en algunas ciudades del interior como Rosario, Mar del Plata y Comodoro Rivadavia.
Curiosamente, a diferencia de visitas anteriores, en esta ocasión no pisarán tierras cordobesas. Habitualmente contratados por Nueva tribu, los norteamericandos brindaron shows memorables en nuestra ciudad apoyados en la guitarra filosa de Vernon Reid y la impresionante voz de Corey Glover junto a una base exquisita de bajo y batería.
Quien haya tenido la suerte de ver alguno de sus shows comprenderá la desazón que representará esta ausencia de nuestros escenarios. Nunca fueron ni serán una banda masiva (una de las razones más probables de su exclusión) pero no por ello dejaremos de lamentar la oportunidad perdida de gozar con sus intensas presentaciones.
Queda claro además la dificultad para contar con una cartelera de calidad con shows internacionales. Sólo los nacionales (y varios uruguayos, es cierto) aseguran su presencia en Córdoba. No vendría mal una variedad mayor que otorgue colorido a nuestra agenda.

lunes, 13 de agosto de 2007

SEGUNDO TIEMPO


Ya se hizo referencia aquí al concurso de Si y sus particulares coincidencias. Pues bien comienza la recta final de ese sensacional concurso (los antecedentes son El jueves soy hormiga y El aduanero) que otorgará al ganador la posiblidad de que su canción sea musicalizada por Árbol.
Según el suplemento de Clarín, el tema ganador sonará en las principales radios del paí
s y será el "próximo hit" (sic) de la Fábrica de hacer canciones. Además será incluido en un Ep de la banda de Haedo y se presentará en una fiesta exclusiva para lectores del suple. ¿Nace una estrella de la composición del rock vernáculo?

sábado, 11 de agosto de 2007

BUENOS ALUMNOS


La Vela Puerca pasó por Córdoba para presentar oficialmente El impulso, el disco más arriesgado y valiente de su carrera. Pese a la popularidad que tienen, los orientales tenían una parada difícil porque su última producción no es particularmente amable para su público habitual. De cualquier manera, La Vela había estudiado su lección y diseñó a la perfección su set.
Arranque al palo con sexteto de canciones contagiosas que hace rato tienen el sello de aprobado de parte de la gente (Doble filo, Haciéndose pasar por luz y De atar fueron las primeras), apenas un buenas noches y el agradecimento de rigor ante el acompañamiento recibido en palmas y voces.
Con la seguridad obtenida del arrasador comienzo
, Sebastian Teysera habló por fin para anticipar el disco que venían a mostrar y del cual dijo están muy orgullosos. Comenzó la parte más espesa del playlist programado, aunque por supuesto que tampoco allí había puntada sin hilo: sonó Frágil (no casualmente el primer corte de difusión) seguida de aquellos temas más entradores para que el bajón no fuera abrupto (Neutro, Su ración y Colabore).
Alejados de manera ¿definitiva? del ska-rock que tantas satisfacciones les dio, los uruguayos decidieron centrarse en las guitarras, relegar los vientos y componer canciones más complejas. Los estribillos no son tan accesibles, las letras priorizan demonios y miedos personales y los climas oscuros parecen haber tomado el poder puerco. Si bien aplaudidos, esos temas nuevos no despertaron en la gente la algarabía y el contagio que si asegura su obra previa.
Para que la intensidad no decaiga en exceso, empezaron a alternar clásicos con temas nuevos y luego de un pequeño parate que ofició de separador para un nuevo bloque, el final del show se desarrolló a puro hit con Mi semilla, Llenos de magia, El viejo y Zafar (todas muy festejadas)
. De paso Sebastian le dedicó un mimo a los fans de la primera hora que siguen estando más allá de la masividad actual mediante un "queremos agradecer a la gente que nos acompaña desde hace varios años y crece junto con nosotros".
¿Faltaron temas? Seguro pero las grandes bandas que pueblan su discografía de enormes canciones por cuestiones de tiempo y duración deben archivar momentáneamente algunos de sus clásicos y darle lugar a nuevas gemas que exigen respeto. Por ello, José sabía o Vuelan palos (dos imbatibles de antaño) han quedado relegados.
Una gran duda se plantea de cara al futuro no tan próximo, probablemente develada con el tra
nscurso de su maratón de recitales y sus próximas producciones discográficas: ¿se animarán a profundizar la veta de El impulso o retomarán su senda fiestera-combativa? A juzgar por el tibio recibimiento a las canciones nuevas de parte del público (decididamente más apagado que en cualquiera de los shows anteriores de La Vela), el ahondar en los sonidos y temáticas más noveles puede restarles popularidad. Pero también les puede otorgar destinos más interesantes que la fórmula del éxito ya testeada y absolutamente merecida.
Hasta el momento, sus caballitos de batalla siguen desatando el festejo de la gente y les permiten llevarse un aprobado con creces en la libreta de calificaciones. Ojalá no pierdan el riesgo y la valentía como motores de su obra artística aunque los caminos sean más intrincados y no tan aplaudidos.


Actualización 1: nuestra amiga Natalia Torres cubrió el recita
l para La Voz del Interior. Por si les interesa otra visión sobre el show.

Actualización 2: En el portal Recis ingresando en la opción Bandas y luego Crónicas pueden acceder a la misma reseña porque he comenzado a formar parte de los colaboradores.

jueves, 9 de agosto de 2007

CIVILIZADOS Y ADULTOS


Ya está en la calle y en la red de redes el séptimo disco de estudio de Los Piojos titulado Civilización. Por los comentarios leídos (apenas lo escuché una vez) parece un paso adelante en su exitosa carrera aunque con ciertas reservas. Después del parate largo que vivió la banda, han comenzado a dar algunas entrevistas de cara a la presentación oficial (el camión en el centro porteño no fue un show ortodoxo) en Mar del Plata para los días 17 y 18 de agosto.
En la edición papel de Rolling Stone, por ejemplo, Ciro se depacha con un par de com
entarios jugosos. Le tira flores a la administración Duhalde (????), define a Noam Chomsky como el Jauretche yanqui (sic), dice seguir con entusiasmo la programación de History Chanel y comenta su relación con Pappo. Analiza el contexto político nacional, los desafíos del ser humano, la contaminación (Cordera no está solo) y la necesidad que tenía la banda de bajar un cambio.
Los otros Piojos coinciden con el cantante en la renovación y armonía que trajo aparejado el largo descanso que se tomaron y reconocen su estado de madurez actual. Por ejemplo, nadie se emborracha antes de los shows y cuentan con sesiones de masajes y bicicleta fija para garantizar una frecuencia similar en todos los miembros del grupo.
Están recibidos de clásicos y se nota. Se permiten hablar del viagra, de sus hijos y de las temáticas que
el rock trata (y debería tratar). Hablan del crecimiento paralelo entre banda e integrantes. Tipos adultos listos para dar nuevas muestras de su rock apto para todo público en grandes estadios. Veremos si están a la altura de los pergaminos que supieron conseguir .

martes, 7 de agosto de 2007

PUESTA AL DÍA

He comenzado a trabajar full time y es probable que la productividad y actualización en este blog decaigan como consecuencia de esa situación. De cualquier manera, las ganas están intactas, sólo es falta de tiempo. Quizás en un par de días pueda amoldarme al nuevo horario y encontrar la manera de publicar con cierta frecuencia.

domingo, 5 de agosto de 2007

CUENTA REGRESIVA


Sólo resta poco más de cinco días para que La Vela Puerca pise el escenario de la Vieja Usina. La excusa para semejante evento es la presentación de El impulso, su flamante disco que los aleja definitivamente del ska rock de sus comienzos y marca un punto de inflexión en la carrera del grupo. Las temáticas abordadas, las estructuras más complejas en lo musical y el abandono de los ritmos más festivos generan grandes expectativas para el 10 de agosto próximo.
Habrá que ver cuál es
el playlist seleccionado para la ocasión, la reacción del público y la actitud de la banda uruguaya más popular en nuestro país. Mientras tanto, el momento se acerca y quien escribe hace más de un mes se aseguró la asistencia a un nuevo capítulo de la avanzada uruguaya.

sábado, 4 de agosto de 2007

EL AGUANTE



Durante la fría tarde del viernes, pasaba por la plaza San Martín cuando escucho una guitarra con cierta cadencia reggae. Había salido de trabajar y me acerqué a ver quienes eran. Grande fue mi sorpresa cuando veo las remeras que vendían y escucho al cantante decir: "hola, nosotros somos Chala Rasta, venimos de Buenos Aires y vamos a tocar un poco para toda la gente". Miré a mi alrededor y seríamos veinte personas. Me quedé pese al viento y mi escaso abrigo porque es una banda que siempre me llamó la atención y nunca entendí la escasa repercusión de sus discos, plagados de buenas letras en clave reggae. Luchadores sin caer en lo panfletario tipo Manos de Filippi.
Tocaron como una hora, agitaron al escaso público (en el momento más concurrido habría 60 personas, por el cierre de los comercios) y contaban con cuatro personas que los conocíamos. El resto estaba por pura curiosidad. Si bien hubo cambios en la formación (Uniendo Raices es uno de los resultados de aquellos cambios), parece lejano el tiempo en el que se adjudicaban ser "la banda de reggae más grande del país". Más allá de grandez
as y pequeñeces, demostraron tener aguante y resistencia para vencer el frío, tocando ante unos pocos desconocidos con empuje y energía. Sólo para promocionar su show nocturno (en un bar de Alta Córdoba) con entrada libre y gratuita. En vez de quedarse por ahí y hacer tiempo hasta la noche, prefieren hacerle frente al inhóspito clima mediterráneo ante unos pocos curiosos. Actitud de esas que no abundan y merecen ser destacadas.

miércoles, 1 de agosto de 2007

KAMELEBA-SUEÑO QUE VA


Me costó hacer la crítica de este disco por varios motivos. Por un lado, no me interesa saturar con alguna banda o temática particular y ya había comentado el show de Kameleba en Casa Babylon junto a una breve reseña del adelanto del álbum que se podía recibir por mail. Por el otro, hasta el momento todo lo que puedo escribir sobre ellos es positivo y no quiero generar ninguna idea de amiguismo o fanatismo inexistente. No conozco a ninguno de sus integrantes y allegados, todos mis contactos con la banda fueron virtuales mendiante el efectivo correo electrónico. Hechas las salvedades correspondientes aquí va la reseña propiamente dicha.

Frescura, intensidad y ritmo son los primeros conceptos que surgen al escuchar Sueño que va. El primer disco editado a través de Subterrania (subsello de Pop Art) confirma aquello que el adelanto ofrecido por el grupo prometía.
Los cuyanos piden pista en la escena local a fuerza de reggae roots combativo y aguerrido mechado con dosis de ternura y de amor cálido sin abundar en referencias a Jah o agotar con el discurso rasta. Si bien se nota cierta inclinación por cumpir y adherir a algunos de sus preceptos, no se intenta evangelizar ni se propone una verdad única e irrefutable. Se aceptan visiones diferentes, con un discurso amplio, plural y comprometido.
A nivel sonido, el escucha promedio de reggae argentino deberá rendirse ante los hechos, sacarse el sombrero y anotar a Kameleba como uno de los nuevos referentes de la escena local. Buen nivel compositivo, enorme calidad sonora y gran trabajo vocal, coronados por una excelente producción a cargo de Goy Ogalde (el cantante de Karamelo Santo es una garantía en ese sentido). Es un disco tan parejo que cuesta destacar algún track en particular. Desde el comienzo con Intuición hasta el cierre con Esa voz, contagia y convence. Meritorio debut en un sello.
El tiempo pasó, ellos crecieron y no han perdido su espíritu provinciano. Es un plus que cuidaron y mantienen pese al profesionalismo alcanzado. Anoten este nombre, porque Kameleba dará mucho que hablar en los próximos años.

Hits: Conqueror, Intuición, Conciente entre otros.
la frase: "No quiero quedar flotando en medio del mar, prefiero seguir remando este sueño de paz" (Sueño que va).
tapa: esperanzada.