viernes, 31 de julio de 2009

INCREÍBLE PERO REAL


Mientras circulan rumores de postergación del recital de Los Cafres en Captain Blue XL (que a su vez relegó a Massacre), la agenda de agosto acaba de sumar una visita internacional de las que no abundan por esta ciudad. Como lo demuestra el flyer que ilustra este post, Tricky llega a Casa Babylon cuando nadie lo esperaba ni lo sospechaba. Afamado productor y partícipe esencial del sonido Bristol (triP hop), el moreno británico presentará su último disco titulado Knowle West Boy.
Por supuesto, el tipo no llega en el pico de su popularidad cuando su nombre brillaba junto a Massive Attack y Portishead en las portadas de las revistas pero está en actividad y su álbum del 2008 que viene a mostrar en directo obtuvo buenas críticas. Para graficar con algunos ejemplos: no es Marky Ramone viviendo de su pasado sin un ápice del carisma, talento y capacidad de sus ex compañeros; tampoco es Steven Adler jugando a vivir de su paso por la batería de Guns N`Roses. ¿Me explico?.
Tal como manifesté en algunas otras oportunidades, independientemente de la valoración estética que pueda hacer sobre el artista en cuestión (no tengo intenciones de ir a verlo) espero que las entradas sean razonables, que el público acompañe y todo salga redondo. Si eso ocurre, este tipo de eventos dejará de ser una rareza para convertirse en una probabilidad con cierto margen de realidad.


Más info: fotolog de Casa Babylon. El my space de Tricky no tiene la fecha cordobesa incluida pero el 20 de agosto aparece libre en su agenda.

jueves, 30 de julio de 2009

SALE MAÑANA


El nuevo número de la genial Barcelona. Además, los fundadores de la publicación anuncian la creación de una nueva editorial llamada Antilibros que publicará los trabajos de algunos miembros del staff. No se conforman con Mueva la patria, su ópera-cumbia que siguen presentando en Buenos Aires (y ojalá repitan en el interior) ni con realizar la mejor revista del mercado local sino que se lanzan a editar libros. Durante la primera semana de agosto harán la presentación formal del nacimiento de Antilibros.

Bonus track:
algunos palitos que la revista le dedicó a Cadena Tres en un número anterior. Vía Blog de Contenidos.

SUBIBAJA


Stay Free no se queda en palabras. O, en todo caso, logra que las palabras no resulten vacías. En la segunda entrega de la sección cultura download se explican los alcances del copyright; incluyen el fragmento de un video donde habla Lawrence Lessing (creador de la organización Creative Commons) y entrevistan sobre la cuestión de las descargas de internet a The Tormentos, la banda con la cual tuvieron un entredicho y generaron una polémica hace tiempo atrás al subir uno de sus discos. Ambas posiciones y unos cuantos comentarios de parte del público sirven de excusa para actualizar la discusión sobre los alcances y las consecuencias que trae aparejada la conjunción de música disponible en la web y banda ancha.

miércoles, 29 de julio de 2009

MUCHOS MITOS


El fan de esa escena, de esas bandas y de esos sonidos seguro la vio hace ya mucho tiempo. No es mi caso y por eso recién hoy me encontré con 24 Hours Party People, la película que se encargó de retratar The Hacienda, Factory Records, los pasos iniciales de Joy Division, Happy Mondays y la mítica Manchester de principios de los '80. Incluso para quienes no estamos familiarizados con su legado (y nos perdemos algunos guiños), el fim es absolutamente disfrutable. Merced a su humor británico, excentricidades varias y un relato muy entretenido, las dos horas pasan volando. Aunque probablemente sea una mirada condescendiente con sus personajes más representativos es altamente disfrutable.

martes, 28 de julio de 2009

AUTOBOMBO


Algunos días atrás me entrevistaron desde el portal El Acople para incluirme en la sección de blogs que posee el sitio. Si usted llegó aquí de casualidad puede visitar la nota que publicaron hoy en la que explico las características básicas de Anotaciones Rústicas, las razones del nombre que elegí, el tipo de posteos que más disfruto a la hora de escribir y los blogs que me parecen imprescindibles. Además me permití recomendar un puñado de bandas cordobesas que vale la pena escuchar. Desde este humilde espacio agradezco al portal por tenerme en cuenta y a su redactora Renata que me contactó.

lunes, 27 de julio de 2009

AGOSTO EN SU PANTALLA


La agenda de agosto disponible en el borde derecho de la pantalla. Obviamente resta colocar recitales que se irán confirmando en las próximas semanas pero, a primera vista, se acerca un mes cargado de recitales convocantes. Nos vemos con seguridad en Kameleba, puede que en Los Cafres (aunque estoy un tanto agotado de sus shows con piloto automático), en el Resistance Tour y quizás en Babasónicos (no es joda) con su arrogancia sobre el escenario.

domingo, 26 de julio de 2009

GENIO Y VIILLANO


Mes y medio atrás me enteré de la existencia de un documental sobre Hunter Thompson. Como no pude asistir a la función que brindaba el Cine Club Municipal Hugo del Carril recurrí a la bendita internet para obtener la chance de ver Gonzo. La vida y obra del Dr Hunter S. Thompson.
Estrella literaria norteamericana y auténtico símbolo de lo políticamente incorrecto; creador del periodismo gonzo (un estilo en sí mismo) y
redactor mítico de la revista Rolling Stone; bebedor compulsivo, consumidor de drogas militante y candidato a sheriff en el condado de Pitkin (Colorado); amante y coleccionista de armas; dueño de excesos de toda índole, lúcido analista de su época a la vez que fabulador conciente, el tipo se convirtió en una verdadera celebridad desde fines de los años '60 hasta su suicidio en el 2005.
Honestamente sólo leí Días de ron y Mescalito, compré pero todavía no abrí Miedo y asco en Las Vegas (probablemente su obra más conocida) y creo que por el momento no hay ediciones disponibles de otro libro clásico dedicado a los Hell's Angels. Aún así, con los riesgos que implica tener noticias fragmentadas sobre su persona, me sumergí en el documental porque su figura resulta muy atractiva.
Pensemos en el contexto de la sociedad norteamericana de los dorados sesenta, con la guerra de Vietnam como telón de fondo, el hippismo en su apogeo y los primeros indicios serios sobre la mentira del American Way of Life.
En ese marco, Hunter Thomspon hace su aparición estelar con artículos polémicos en los que retrata la vida de los
Hell's Angels (convivió con ellos casi un año y terminó recibiendo una paliza por algunos de aquellos textos), despiadados y hasta mentirosos perfiles de algunos candidatos presidenciales y crónicas basadas en sus experiencias con drogas de cualquier tipo y calibre. Con el tiempo, el escritor va creando un estilo particular de periodismo que denominó gonzo: el cronista deja de ser un simple observador externo y participa activamente en lo que termina siendo noticia e incluso se convierte en el actor principal de la narración. Un tipo que se dedica constantemente a ir más allá de lo permitido, en borrar los límites establecidos sin que le importe absolutamente nada más allá de derribar las fronteras que encuentra a su paso.
El documental recoge gran parte de esa etapa a través de los aportes de compañeros, amigos, editores, políticos y biográfos para construir un relato minucioso de la leyenda. Hay algunas secuencias de archivo sobre su candidatura a sheriff impresionantes con campañas a favor de la legalización de drogas y planes radicales sobre el uso de la tierra que merecen ser vistas más allá de la simpatía que pueda despertar su figura.
Es probable que, en cierto modo, la mirada sea algo benevolente con el personaje que intenta retratar. Por supuesto, como sucede en estos casos, tras su muerte gran parte de sus derrapes y actos quedan diluidos bajo cierto aura de indulgencia y compasión.
Sin embargo, este Life and work of Hunter S. Thompson se acercar al mito sin glorificar todas sus acciones y constituye un interesante punto de partida para acercarse a su obra literaria con cierto conocimiento de su tormentoso y particular estilo de vida.
El film, editado en 2008, fue dirigido por Alex Gibney, un reconocido documentalista, y está planteado como la biografía definitiva del autor del gonzo. Lo conseguí en Taringa (lo bajé en 14 segmentos) pero seguramente circula en algún torrent.


Bonus track: ya publiqué el link antes pero vale la pena volver sobre un muy buen artículo que apareció en Radar en julio de 2007.

sábado, 25 de julio de 2009

DESCONEXIÓN SIDERAL


Por una de esas escasas posibilidades que me brinda mi vida social es viernes y estoy solo en casa sin obligaciones inmediatas hasta las 10 de la mañana del sábado, hora en la que se inicia el último día de mi semana laboral. Web mediante me conecto a la radio de rock y pop en su denominación para escuchar La de Dios, el programa de reggae de la radiofonía argentina.
Más allá de algunos leves problemas para escucharla (entiendo que se trata de incompatibilidades entre explorer y firefox, desde la humilde opinión de un simple usuario), los temas se suceden en continuado sin palabras de sus conductores, justo cuando Santi Palazzo debe estar de regreso tras su cobertura del festival italiano Rototom Sunsplash. Tras un largo periodo confirmo que no hay conductores al aire aunque los sonidos que la radio reproduce están asociados a los ritmos jamaiquinos. Y navegando por algunos blogs me encuentro con este paro de operadores que informa el Blog de Contenidos. razón más que válida para irse al sobre y abandonar la misión hasta el momento en el que coincidan mi agenda social-cotidiana y la programación habitual de La de Dios. Si alguien vivió una situación parecida ya puede encontrarle una explicación.

KARAMELO SANTO-EL BAILE OFICIAL


¿Dónde graban las bandas argentinas sus shows en vivo que forman parte de su discografía oficial? Por regla general en Obras (el gran templo a nivel simbólico) o en Luna Park las de mayor convocatoria; en El Teatro aquellas que gozan de cierto respaldo popular pero sin llegar a la masividad. Karamelo Santo, integrante de ese segundo pelotón, rompe los esquemas habituales y traslada el registro a la ciudad de La Plata, alejándose de las oficinas que Dios tiene en Capital Federal. Fruto de la casualidad o surgida de una búsqueda intencional, los mendocinos de La Boca se apartan de las fórmulas tradicionales desde la gestación misma de El baile oficial.
A la hora de formalizar un disco en vivo que reemplace a los piratas que circulan por la web, Karamelo Santo no se anduvo con chiquitas: 27 tracks dan cuenta de la importancia que tiene este registro para la banda. Intenso y poderoso, El baile oficial dispara 25 minutos a ritmo arrollador con clásicos de antaño (Soy cuyano, Guerrillero) y nuevos himnos (La lava, No anda) hasta brindar el primer descanso a su público cuando la melancólica Piedra en el agua da pie a las primeras y escasas palabras de Goy Ogalde. Pero se trata de apenas un oasis de tranquilidad en un contexto caracterizado por la energía desbordante del directo del grupo y la respuesta acorde de su público. La fiesta continúa con cumbias contagiosas (Nunca, Vivo en una isla) y covers de todo calibre (So much trouble in the world, El alcatraz, Papa Noah) que muestran la versatilidad de la banda para interpretar temas ajenos y reversionar canciones propias. Segmentos nuevos, cambios de ritmo, letras modificadas que oxigenan sus canciones insignia y otorgan fresucura a sus recitales.
Sin interés de sonar como si estuvieran en un estudio, la fidelidad por las versiones originales queda desplazada por la espontaneidad, el virtuosismo por la intensidad del show. Los roles vocales quedan claros: Goy aporta el costado reflexivo y voluntarioso, Piro es un auténtico agitador de palabras incendiarias y Gody se mueve como el necesario equilibrio entre ambos estilos. Recién en el final con una version desquiciada de Han matado un niño (que lamentablemente quedó afuera del formato cd por cuestiones de espacio) el agite se hace presente en las voces de los tres comandantes de la nave santa. Desde atrás, el resto de sus compañeros acompaña con eficacia aunque la sección de vientos se luce en varios segmentos del show. A la hora de mostrar sus armas, los cangrejos de río que no quieren ser estrellas de mar demuestran y comprueban que un disco en vivo puede contagiar y ser convincente sin demagogia ni protagonismo estelar del público.
Los referentes sonoros se entremezclan en igualdad de condiciones. Clash, Marley y Luca Prodan tienen la misma estatura que Markama o Rubén Blades.
Además hay citas menores a Kapanga, Los Simpsons, la canción Macarena y un sinfín de etcéteras. El ska y el punk conviven de manera armónica con la cumbia y el folclore norteño hasta convertirse en una marca de identidad.
A esta altura de su carrera Karamelo Santo lleva 15 años de actividad constante. Sin alardes de niña bonita, continúa su búsqueda de canciones a mitad de camino entre la mirada regional y sonidos de world music sin perder un ápice de su frescura provinciana. El baile oficial los encuentra probablemente en el momento de mayor
reconocimiento y creatividad. Sus frecuentes discos de estudio del 2004 a esta parte y la aceptación de sus nuevos temas (incluso a la altura de los clásicos inoxidables) lo confirman. La placa recrea la intensidad de sus performances sobre los escenarios en las que abundan festejos y posturas políticas concretas, plagadas de una multiplicidad de colores y sabores que transforman a KS en una receta saludable y adictiva.

Hits:
¿todos menos Adiós gallina? Si hay que elegir me quedo con El alcatraz y Papa Noah pero es difícil que sean los preferidos del resto.

la frase: un par por lo menos. "Hay tantos nervios porque esto queda para siempre" (Goy, entre la sinceridad y la grandilocuencia al hablar de la importancia de la fecha y recordar a los compañeros de ruta que se quedaron en el camino). "Una que ya es patrimonio de la humanidad" (Piro, al presentar el cover del prócer mundial Bob Marley).

tapa: alucinante. Quiero una remera que reproduzca su portada (bis).

Aclaración extra: todo lo escrito hasta aquí fue expresado desde esta posición.

viernes, 24 de julio de 2009

ESTELARES-UNA TEMPORADA EN EL AMOR


Estelares había generado gran revuelo con Sistema Nervioso Central, su disco del 2006 que los catapultó a las grandes ligas del rock argentino con una catarata de hits de alta calidad. Una temporada en el amor, su quinto álbum, funciona como el paso siguiente lógico en la obra de los platenses. Menos radiable que su predecesor pero poblado de canciones igual de urgentes y memorables, su nuevo registro navega en las instrumentaciones simples que forman parte de su adn compositivo.
Lo importante siguen siendo las canciones (esas a las que Moretti afirma haberles dado la vida) y no es necesario recurrir a orquestaciones complejas para demostrarlo. La experiencia adquirida por la banda le permiten dosificar su repertorio entre temas de indudable protagonismo mediático (al corte Cristal se le pueden sumar sin temor a equivocarse Melancolía y Las trémulas canciones, por ejemplo) junto a otros tracks que difícilmente tengan circulación masiva. Y allí radica uno de los grandes méritos de Estelares. Su permanente oscilar entre ambos estados potenciales y concretos no le resta calidad a su obra.
Las novedades respecto de discos anteriores son más bien pocas. Moretti sigue empecinado en redimirse de viejas acciones que lo acomplejan y remarcar su nuevo papel de hombre estable. "Aquella vez yo era un regio truhán, me burlaba de todas tus cruces" dice en Autobuses; "suelo ser un tipo fiel, supe ser un impostor" contrapone en Cristal. Ambas continúan la senda de "aunque no te haya hecho bien a mi manera te amé" (Aire, del disco anterior) o bien de la más antigua América ("los chicos toman drogas, yo ya no tomo nada").
De cualquier manera, el fuerte del compositor radica en el relato de historias de amor, fundamentalmente si se trata de romances truncos e intensos. Y salvo algunas excepciones las letras transitan por esos tópicos que le resultan tan afines al líder del cuarteto.
En lo estrictamente sonoro tampoco abundan los aspectos novedosos. Coros y melodías a lo beatle (Máscaras, Cuatro chicos), silbidos, algunos pianos desperdigados aquí y allá junto a las clásicas intervenciones de guitarra-bajo-batería. Los invitados de renombre no son tantos. Fito Paéz canta algunas estrofas de Autobuses, Ariel Rot toca la guitarra en Las trémulas canciones y los Super Ratones aportan coros en la vibrante Superacción. El oficio adquirido por sus integrantes le permite a Estelares plantarse ante la expectativa creciente sin mayores artilugios que sus composiciones y dejar una excelente imagen de su presente próspero. La relación con Juanchi Baleirón como productor (tercera reincidencia) parece alcanzar el punto más alto de su trabajo conjunto. Y resulta difícil imaginar que esa sociedad pueda lograr un producto más logrado que este quinto disco estelar.
Queda flotando una sensación tras escuchar todo el recorrido de Una temporada en el amor: madurez. El equilibrio perfecto entre los hits inmediatos y las canciones de autor así lo atestiguan. Todo lo que sugerían en sus dos obras previas se cristaliza en su nuevo registro discográfico. ¿Es el mejor de su repertorio? Resulta difícil responder esta cuestión. Sin embargo, está claro que es uno de los impresicindibles de la cosecha nacional 2009 y sus autores ingresan definitivamente al olimpo argentino del rock canción.

Hits: Cristal, Melancolía, Máscaras.
la frase: "veinte años no es nada si hubiesen sido decentes" (de la bellísima y tormentosa Un viaje a Irlanda).
tapa: melancólica.

A ARMARSE DE PACIENCIA


La banda ancha móvil que se incorporó a mi computadora de manera estable (funciona exactamente como una extensión casi indivisible) me trajo aparejada una cuota de beneficios impresionantes: conexión permanente, posibilidades amplias de descarga y la enorme comodidad de evitar peregrinaciones al ciber. Pero también disminuyó sensiblemente el tiempo que dedicaba a la lectura por fuera de internet. Por ende, las reseñas y comentarios de libros decaerán en el futuro próximo. Quienes se interesen por estas temáticas (que tampoco son tantos si nos guiamos por los comentarios de cada post) deberán ser pacientes.

miércoles, 22 de julio de 2009

BREVES


Vamos con algunas breves anotaciones ideales para mitad de semana.
  • DISCO TRIBUTO: Tucho, melómano empedernido, compiló una pila de canciones dedicadas. Músicos tributando a otros músicos. Acertadamente titulado De mi para vos, está disponible para la descarga. Sugiero vayan, lean, bajen y comenten.
  • TRABAJO CASI FORZADO: me tomé el trabajo (sí, el trabajo) de escuchar completo Salvando las distancias, el disco en vivo de Zambayonny, el supuesto poeta guarango del que escribí tiempo atrás. Ante la imposibilidad de conseguir su disco de canciones infantiles Salita verde, le di una segunda chance pero sigue sin aprobar en mi percepción. De las 18 canciones, una me pareció divertida y dos salvaron la ropa. Demasiado poco. Además, detestaría estar en esa tribuna tan masculina que festeja y saborea las frases machistas que Zambayonny desparrama. Suficiente para mi.
  • SHOWS: increíblemente me llegaron las fechas de 9.90 Arte Club, un espacio con propuestas interesantes pero con serios problemas a la hora de comunicar su programación. Los eventos ya están colocados en la grilla del mes. Ojalá sigan divulgando sus recitales porque sucede con frecuencia que uno se entere cuando el show ya pasó.

MÁS RUGIDOS


Los amigos de Kameleba se encuentran en plena actividad mientras despiden su notable disco Sueño que va. La banda participará el viernes próximo de una nueva edición de las Fiestas Clandestinas y el día siguiente visitará el programa radial Pelagatos (FM Uno, se puede escuchar on line).
Mientras adelanta canciones de un inminente álbum nuevo, e
l león del interior (como les gusta autodenominarse) tendrá un par de fechas en la provincia de Buenos Aires, hará doblete en Casa Babylon durante la primera semana de agosto y prepara un cierre a puro reggae jugando de local en San Luis con Nonpalidece como compañeros de aventuras. Además, el 4 de septiembre tocará en La Trastienda.
El detalle completo de la banda con mayor futuro del reggae argentino es el siguiente :

Viernes 24 de Julio - Teatro de Flores (Flores - Bs As) junto a Alika & Natty Combo Fiestas Clandestinas - 19 hs
Anticipadas en: Locuras (Todos) - Lee-Chi (Barrio Norte) - Sistema Ticketek

Sábado 25 de julio - Kameleba en PelaGatos 18 hs -Radio Uno 103.1

Viernes 31 de julio - Club Tucuman (Quilmes - Bs As) junto a Uniendo Raíces

Domingo 2 de agosto - Marylin (San Justo - Bs As)

Viernes 7 de agosto - Casa Babylon (Córdoba) junto a Rosario Smowing y Dale Roska

Sábado 8 de agosto - Casa Babylon (Córdoba) junto a Soundclash Army y la Yugular Reggae (jujuy)

Domingo 9 de agosto
- Kameleba & Nonpalidece "Unity Reggae Fest" - Palacio de los Deportes (Villa Mercedes - San Luis) (entradas a la venta a partir de la semana que viene)

Sábado 15 de agosto - XLR (San Miguel)

Viernes 4 de septiembre - La Trastienda (Cap. Fed.) - 21 hs

lunes, 20 de julio de 2009

TAPAS HISTÓRICAS


Días atrás, Eduardo Fabregat escribió un artículo en Página 12 (aunque es preferible ir a su blog porque incluye más imágenes) que recoge diez discos y sus respectivos artes de tapa memorables. Vale la pena leer el texto y enterarse alguna efeméride o teorías descabelladas a las que el rock es tan adepto.

domingo, 19 de julio de 2009

EL TURNO DE MASSACRE


Este año le tocó a Massacre participar del inefable concurso Vos poné la letra, el Si pone la música que año a año lleva adelante el suplemento joven de Clarín. Como para alejar algunos malos pensamientos, la difusión del tema ganador estará a cargo de La 100. Tras el arrollador éxito obtenido con Cuentos Borgeanos (y los no menos célebres temas que grabaron los Decadentes, Pericos y Arbol), es el turno de Wallas y sus muchachos para ser parte de ese gran engaño en forma de certamen.

sábado, 18 de julio de 2009

ASUNTOS NUESTROS (HARDCORE Y PUNK)


Al calor del Vida de Ratas dedicado al Buenos Aires Hardcore, estuve viendo el documental BAHCPUNK que se encuentra disponible para bajar en la web e hibernaba desde hace algunos meses en mi disco duro. Y debo reconocer que, por primera vez en mi vida, comienzo a sentirme veterano porque soy contemporáneo a la explosión que generó el BAHC. Obviamente uno la vivió bastante de costado (a 700 kilómetros de distancia es imposible acceder al salón principal) pero las revistas y programas radiales de la época (siempre desde el espectro under) se hacían eco de la era de las siglas: EDO, DAJ, BOD y NDI como actores estelares.
Con material de archivo realmente valioso e ilustrativo (hay por ejemplo un fragmento de DAJ con decenas de personas arriba del escenario haciendo mosh) y algunas declaraciones interesantes ("queríamos reproducir en Buenos Aires lo que pasaba afuera" afirma Lucky de Diferentes Actitudes Juveniles, compositor del tema emblema de aquel movimiento), BAHC-PUNK revive una etapa marcada por la obtención de espacios desde la autogetión, con sellos pequeños y mucho ruido generado por un par de muchachos que tuvieron la energía y actitud suficientes para crear una escena propia. Luego, la estrechez mental (en abierta contradicción con el discurso que impreganaba sus letras) originó una implosión que hizo trizas el sueño de muchos.
Los cuestionamientos aparecen con claridad: guerra de egos, peleas entre positivos y negativos (¿se acuerdan?) y demasiado ghetto (el boicot a NDI por ejemplo) son factores que lo dejaron al como un mero recuerdo. Pero también se le puede achacar
homofobia e invisibilidad de las mujeres (la escena del show de DAJ es elocuente al respecto). Alguien afirma por ahí que "el BAHC cae cuando sale Fun People" y su acertado diagnóstico permite acercarse a la etapa posterior con Nekro y compañía como bisagra.
Pero BAHCPUNK no se queda únicamente con los años noventa del hardcore argentino. De hecho, los primeros 38 minutos del fim no lo tienen como elemento central. Como indica la sinopsis, se trata de "un paseo a través de dos décadas y media de música con sus diversificaciones ideológico-políticas".
El documental rescata los inicios del punk en nuestro país con Los Violadores, Los Baraja y el compilado Invasión 88; se detiene en la estruendosa presentación en sociedad de Attaque 77, repasa el ascenso meteórico de 2 minutos, recorre el sinuoso camino de Todos Tus Muertos y se toma el tiempo para incluir a Cadena Perpetua y Shaila. Recuerda la polifacética y polémica figura de Ricky Espinosa; incluye a Loquero (con emocionantes palabras de Chary, su líder), Patricia Pietrafesa (la misma que hoy se divierte con Kumbia Queers) y Marcelo Pocavida (el del sonado incidente con Charly García en la visita de New York Dolls).

Además hay espacio para Massacre y El Otro Yo (dos ejemplos de abanderados del rock alternativo con fuertes vinculaciones con el punk-hc ) y opiniones de Frank Blumetti (histórico secretario de redacción de la desaparecida revista Madhouse), Esteban Cavanna (el autor del libro sobre los Fabulosos Cadillacs) y algunos personajes que participaron de manera directa en la escena local.
En definitiva, una hora y 24 minutos dedicados a rescatar la historia de esos géneros íntimamente vinculados, una película ideal para sumergirse en la historia musical del viejo y querido punk rock (como dice el Mosca) y sus diversas ramificaciones y subescenas. Es un documental realizado sin fines de lucro y se puede descargar con un poquito de búsqueda en la web.


Más info: www.bahardcorepunk.com.ar

viernes, 17 de julio de 2009

UNO MÁS


Me llegó una gacetilla de Nueva Tribu que anuncia un nuevo show de Spinetta prevista para el 3 de agosto próximo en el mismo escenario del Teatro San Martín. El comunicado informa que la fecha se agrega a pedido del público y sugiere adquirir las entradas con anticipación.

jueves, 16 de julio de 2009

PUESTA AL DÍA




Transcurridas dos semanas desde el inicio de las suspensiones de recitales a raíz del brote de gripe A y la enorme paranoia generada a su alrededor, vale la pena repasar las actividades previstas para los próximos días en un contexto caracterizado por la irregularidad reinante y la escasa uniformidad de criterios. Desde Nueva Tribu se anunció la postergación de Babasónicos como primer acto reflejo pero luego, tras la nula intervención oficial que apenas sugirió evitar las agrupaciones numerosas, se sigue adelante con los shows previstos y el domingo estará Spinetta en el Teatro del Libertador.
No tuvieron la misma suerte Charlie Tres y Dread Mar I para llegar a Córdoba. Como sus visitas formaban parte de giras que se cancelaron en forma preventiva, las fechas serán reprogramadas aunque todavía no hay precisiones al respecto (se especula que en septiembre regresen). Algo parecido ocurrió con la agrupación cordobesa Roko que tampoco pudo concretar una de las pocas presentaciones que hará en la ciudad durante este año. Y no se sabe cuando se llevará a cabo su actuación.
En cambio, si está asegurada la llegada de Maldita Suerte a Captain Blue junto a bandas invitadas. También siguen en marcha la fiesta aniversario de 9.90 Arte Club, el acústico de Dale Roska, los jueves de Los Cocineros en Tsunami y toda la parafernalia que implica el fin de semana previo al día del amigo. Como siempre, sugiero darle un vistazo a la agenda que está publicada en el margen derecho del blog porque se agregan fechas a medida que son anunciadas.

miércoles, 15 de julio de 2009

ECOS DE LA WEB


Algo tarde llego a través de Blog de Contenidos a una nota publicada diez días atrás en el diario Crítica en la que el periodista Marcelo Pavazza se sorprende por el furor que generó en la web Lucy en el cielo con Capusottos y su segmento ¿Hasta cuando?. En charlas informales con amigos concluimos que la ácida y desopilante burla a los periodísticos de la primera mañana radial está apenas un par de escalones exagerada respecto de los programas radiales que inician la jornada informativa. En el artículo hay algunos detalles interesantes en palabras de Pedro Saborido, el socio creativo de Capusotto desde la época de Todo por 2 pesos.

martes, 14 de julio de 2009

ABRECAMINOS


El blog de descargas más prestigioso de la Argentina cumplió tres años on line y para festejarlo decidió dar un auténtico volantazo: los downloads pasaron a un segundo plano para dar espacio a una agenda que se empecina en retratar bandas, escenas y temáticas que no suelen aparecer en los grandes medios periodísticos. Pasado, presente y futuro del sitio que armaron “unos loquitos amantes de la música” y se convirtió en uno de los grandes referentes de la blogósfera local, en palabras de Kristian, su fundador.

Muchos recuerdan quién les brindó el dato esencial. Algunos, más ingratos, olvidamos ese detalle para nada menor. Sin embargo, la llegada a ese mundillo tan particular no se olvida con facilidad: de repente uno se encontraba con millares de links para descargar una auténtica tonelada de música que oscilaba entre el punk y el metal, entre el ska y el indie, entre la bizarrería absoluta (su sección heces fue casi mitológica) y la joya semioculta. Todo al alcance de nuestros oídos mediante una computadora y un par de clicks en los lugares adecuados.

Hoy no suena novedoso porque las posibilidades de descarga se ampliaron a niveles inimaginables pero tres años atrás internet no había logrado el nivel de repercusión que tiene hoy aunque comenzaba mostrar los primeros signos de su impresionante crecimiento. Términos de uso diario como Facebook, My Space o You Tube eran propiedad de algunos pocos entendidos en la materia pero no poblaban las noticias de los medios ni estaban incorporadas a la vida cotidiana de cualquier persona. La web 2.0 dejaba atrás su etapa embrionaria y se instalaba en nuestras vidas sin pedir permiso.


PASADO CON GLORIA

En ese marco, un puñado de muchachos irreverentes y adelantados siguió un modelo que ya existía en internet aunque estaba lejos de la masividad. Los blogs de descarga todavía no abundaban en la red y la búsqueda de material específico no resultaba tan sencilla como ocurre en la actualidad. “Cuando empezamos a subir música no existía prácticamente ninguna página que lo hiciera. Las descargas musicales se limitaban a las redes p2p y el material sobre todo nacional allí era escaso. Nosotros rompimos con eso”, asegura Kristian, líder espiritual de los revoltosos que utilizaron un tema de The Clash como nombre emblema para su espacio.

El tránsito hacia el reconocimiento tuvo sus inconvenientes. Algunos grupos del under local no entendieron las posibilidades que abría un blog de estas características y pidieron que sus discos no estuvieran disponibles para la descarga gratuita. Tras largas discusiones, chicanas y debates agotadores, quedó bastante claro que el staff no lucraba con los downloads y llevan más de 2 años sin recibir protestas de parte de los músicos por colgar sus obras en la web. Todo lo contario: no dan abasto para publicar todos los grupos que le envían material. “A raíz de esto fue que inventamos ‘my generation’, una sección para publicar este material y darle difusión. A principio de este año editamos un compilado doble publicado bajo licencia creative commons para descargarse del site, que está integrado por bandas de la movida subterránea argentina, uruguaya, peruana y hasta española. Hasta ahora ya tuvo cerca de 4000 bajadas”, cifra nada despreciable para grupos underground.


PRESENTE PERFECTO

Convertido en referente en cuanto a sitio para descargas, Stay Free modificó su accionar en mayo de este año. ¿Por qué abandonar un modelo exitoso e intentar un camino nuevo? “En algún momento sentimos que tocamos el techo y necesitábamos hacer otras cosas que nos gustaran tanto o más. El ‘mercado’ de las descargas está saturado, hoy en día es prácticamente imposible no encontrar algún disco para descargarte haciendo 2 clicks” argumenta Kristian para explicar el cambio radical emprendido.

Los discos disponibles fueron confinados al domingo y el resto de los días abundan contenidos que siguen haciendo foco en la exposición de propuestas afines a lo musical pero desde otro ángulo. “Es mucho más difícil encontrar una página que hable de música sobre todo under viviéndola desde adentro y apuntamos a seguir difundiendo bandas pero de otra forma”, continúa el editor responsable del blog. En el manifiesto colgado en la web los integrantes del staff dicen estar cansados de ver las mismas caras arrugadas en las revistas y aseguran estar dispuestos a escupirle a la cara a lo políticamente correcto que imponen los medios a través de autogestión e independencia.

En eso andan por estos días con secciones diversas. Las entrevistas free recorren durante un mes (con una entrega semanal) vidas de referentes musicales del under sobre los cuales cuesta encontrar notas largas que escapen a lo inmediato. La legendaria Patricia Pietrafesa desempolva de su invaluable archivo personal textos, opiniones, recuerdos, anécdotas e inclasificables de la era precámbrica del punk argento para desarrollar Crónicas de la resistencia. Su colega Miriam Maidana le pone su sello a Vida de ratas con historias surgidas al calor de su participación en el mítico Heavy Rock & Pop que comandaba el Ruso Verea. Mtv fuera del aire propone un recorrido arbitrario y caprichoso por esas bandas que jamás de los jamases tendrán espacio en la cadena televisiva. Además se animan a recomendar películas, libros y fanzines; cubren recitales que están lejos de la masividad con un impresionante despliegue fotográfico de gran nivel; y hasta incorporaron una sección dedicada a la cultura download que permite ampliar el debate sobre los modos de consumo durante el reinado del mp3.


FUTURO ABIERTO

La nueva etapa de Stay Free apenas transita su tercer mes dentro de la nueva etapa. Por ahora su público no le dio la espalda. Incluso llueven comentarios elogiosos sobre el volantazo que dio el blog. ¿Nadie se queja? Seguramente hay protestas porque los links para bajar música disminuyeron de manera sensible pero sorprendentemente son pataleos minoritarios: “al menos no nos insultaron mucho. Yo creo que se nota que le ponemos ganas y valoran eso”, analiza el muchacho punk que encabeza el cambio de su espacio. El número de visitas sigue en aumento constante. “Tenemos mas de 4500 suscriptos al feed que nos leen diariamente, a eso se le suma casi 1000 que reciben las novedades por mail y a eso se le suman las visitas tradicionales que andan por las 3000 y pico”.

Cercano a las 10 mil visitas diarias con un público variado pero decididamente segmentado, Stay Free debiera ser, a priori, un nicho interesante para que algunas marcas lo tienten con publicidades. Sin embargo, Kristian se encarga de esfumar nuestra predicción asegurando que nunca tuvieron ofertas concretas. “El día que llegue se verá, no vamos a poner publicidad de algo que no consumamos o que ideológicamente sea todo lo contrario a nosotros. Yo no creo que toda la publicidad sea mala, si viene alguna marca copada y quiere poner plata y esa plata nos sirve para otra cosa, armar un festival por ejemplo, no lo veo mal”. De cualquier manera, para despejar posibles amenazas de venderse al mercado, concluye categórico: “Nosotros no vivimos de esto, así que podemos elegir que hacer sin pensar en el bolsillo”.


(Escribí este artículo pensando en una revista que finalmente no lo va a publicar. Antes de que envejezca, preferí hacerle algunos retoques y publicarlo aquí)

lunes, 13 de julio de 2009

ALTA FIESTA


Dancing Mood editó el 3 de julio pasado On the sunny side of the street, un ep de 6 canciones que cuenta con las participaciones vocales de Debora Dixon, Pablo Molina y la increíble Pauline Black (líder de The Selecter). Y paralelamente anuncia un festejo que promete tirar la casa por la ventana. Para festejas sus 100 presentaciones en el escenario de Niceto (uno de los lugares que los albergó desde el comienzo mismo del grupo), Hugo Lobo y sus muchachos planean brindar un recital gratuito y al aire libro en los alrededores del boliche de Palermo. Quienes hayan adquirido el disco tendrán acceso a una entrada numerada que participará de sorteos por viajes a Brasil, viajes a Uruguay y entradas para el ganador y ¡50 amigos! a Niceto y otros boliches de la zona. La banda se encuentra abocada a los aspectos organizativos necesarios para garantizar la alta fiesta que ya está en marcha. Si yo viviera en Buenos Aires iría marcando el almanaque para una cita ineludible.

domingo, 12 de julio de 2009

FAN






Hay muy pocos grupos de los que pueda considerarme fan. Es una entidad que me resulta esquiva porque implica cierto grado de seguimiento sin espíritu crítico. Y el tono habitualmente mesurado que domina mis palabras en este espacio no implica obsecuencia con los artistas a los que suelo tirar flores. Me emocionan dos grandes bandas uruguayas que hoy son muy populares, admiro a Hugo Lobo, crecí con un número 77 como banda sonora desde mi adolescencia temprana y respeto a un montón de bandas y solistas que me acompañan con sus canciones. Amo a Skatalites y tengo cierta devoción por Marley.
Del país tengo una sensación cercana al fanatismo con unos mendocinos que hace añares se instalaron en la metrópoli porque Dios está en todos lados pero atiende en Buenos Aires. Esos tipos que abrazaron la cumbia cuando el rocker promedio miraba con asco, los que en sus giras europeas mezclan a System of a Down con Los Wawancó, a The Clash con el grupo Aventura para amenizar sus viajes en combi.
Esos mismos muchachos capaces de postular que la cumbia experimental llegada a Palermo falla en lo antropológico si no deja entrar a un "flaco con gorrita y Adidas trucho".
Una década atrás atrás aterrizaron en La Boca y poco después abrieron un centro cultural que denominaron Puertas Abiertas. Durante cierto tiempo el nombre era literal: no cerraban las puertas con llave para que los pibes pudieran encontrar un refugio donde pasar la noche hasta que les robaron algunos equipos y debieron replantearse sus costumbres provincianas. Su estudio propio albergó a Resistencia Suburbana, Nonpalidece, Andando Descalzo, Kameleba entre muchísimos otros. Oficiaron de productores con grandes aciertos y algunas metidas de pata profundas.
Entre tanto perdieron integrantes de manera trágica, fueron apadrinados por Manu Chao y empezaron a girar por Europa de manera incansable. Y además sacaron un puñado de discos imprescindibles (Los guachos, Haciendo bulla, La gente arriba y Antena Pachamama). Construyeron un repertorio de grandes canciones cuyas referencias incluyen a Marley y el folcore andino de Cuyo, a The Clash y la cumbia colombiana; reivindicaciones ideológicas y festejos populares; celebraciones de su origen tercermundista e idioma global.
Esa gente lleva por nombre Karamelo Santo. Hace poco tiempo editaron El baile oficial en formato cd-dvd para obtener un registro formal que complementa la enorme cantidad de vivos que circulan por allí (mi recuento personal incluye un vivo en Roskilde 2003 más presentaciones en Cual es?, La De Dios y Apagá la tele).
Acaban de iniciar su octava gira por el viejo continente y la razón de este post (que se extendió más allá de lo previsto) era contar que en su página web puede verse un nutrido seleccionado de fotos con las andanzas de Karamelo del otro lado del océano. Las que ilustran este post constituyen apenas una pequeña muestra del arsenal de imágenes disponibles.

sábado, 11 de julio de 2009

MORIR POR TODO O POR NADA


A partir de las repercusiones obtenidas con Gomorra, Editorial Debate acaba de publicar un nuevo libro de Roberto Saviano, el periodista italiano que le puso nombres propios al accionar mafioso del sur italiano. Lanzado en formato bolsillo, cuesta $25 y puede ser leido dentro de su librería amiga con algo de tiempo y capacidad de concentración porque no llega a las 100 páginas. Lo contrario de la muerte reúne dos relatos cortos de no ficción cuyo eje central vuelve a ubicarse en torno a la vida cotidiana en los pueblos alrededor de Nápoles, allí donde la Camorra todo lo contamina, allí donde la pobreza y la falta de oportunidades campean sin oposición.
El texto que da nombre al libro retrata a una joven inapolitana cuyo prometido muere en Afganistan en una de las "misiones de paz" a las que son enviadas tropas del país. Entre el racconto de la boda trunca y la tristeza que genera en el pueblo la muerte del muchacho, Saviano recoge las experiencias del sur italiano respecto de su enrolamiento en el ejército. Visto como una fuente de trabajo con cierta estabilidad, millares de jóvenes de la zona se inscriben en las fuerzas militares como modo de escapar de la pobreza imperante en los poblados. En Nápoles y alrededores la última guerra no alude a la segunda guerra mundial sino a la invasión de Irak. Y entre los veteranos que participaron en acciones militares algunos fueron a Afganistan, otros a Somalía, alguno estuvo en los Balcanes y así hasta completar el mapa de estados que recibieron "ayudas humanitarias" con participación de italianos. Sus intentos de escapar de la pobreza a veces tienen amargos finales.
En "El anillo", el autor rememora la visita a su tierra de una novia nacida en el norte del país, ajena a la vida cotidiana de Nápoles. En el casamiento de un primo (la excusa que trajo a la muchacha por la ciudad) el muy joven Saviano percibe las miradas que su chica recibe y pone manos a la obra para conseguir un anillo que colocarle a ella para marcar territorio y evitar que algunos pesos pesados decidan tomarla para sí. Y ella sin entender la urgencia ni función del mismo.
Años después se reencuentra con la mujer (que luce ahora si un anillo grande de casamiento), también convertida en periodista. Enseguida ella pregunta por dos napolitanos que asisitieron a la boda y están muertos. "¿Eran camorristas, no?" La violencia del prejuicio, el estigma de haber nacido en esa región y la falta de conocimientos de las personas que no son nativos ni residentes de Nápoles terminan generando situaciones similares cuando las víctimas son transformados por anticipado en necesarios victimarios. Saviano repasa el contexto de la muerte de sus amigos cuyo mayor culpa fue nacer napolitanos.

viernes, 10 de julio de 2009

LA CARTELERA Y SUS LIMONES DOMINGUEROS


Tras su pasado de estirpe ska como su nombre lo indica, La Cartelera comenzó desde hace tiempo una inmersión en sonidos que evita de manera intencional los ritmos puros. Cuarteto, cumbia, reggae, ragga, samba reggae, salsa y un largo etcétera amalgamados por cierto hilo conductor de ska componen los 16 tracks de La Cartelera y sus limones domingueros.
Su postura ecléctica les permite juguetear y coquetear con estilos diversos y terminar bien parados con los resultados finales transformados en canciones. Las mezclas fluyen con una naturalidad poco habitual en este tipo de casos. En los 67 minutos y medio que dura el álbum sobresalen la climática El creyente, la alegre Sabés bien, la poderosa El 48 aunque el podio lo ocupan Maldita moneda, Tanto tanto y Caminando dentro de un nivel bastante parejo.
Las letras oscilan entre aspectos sociales, añoranzas barriales y amores truncos no carentes de rencor en dosis similares sin que ninguno de los tópicos se imponga de manera clara. Así pueden cantarle a una chica "desde que te has marchado estoy renegado, me has quitado hasta lo bailado", ponerse desafiantes para afirmar "tu tronco podrá tener muchas ramas pero yo soy la raíz, soy la médula, la esencia de tu calle, el adoquín" o postular que "el dinero y el tiempo son el peor invento".
La voz de Ariel "Bicho" Galeano no posee un registro muy amplio pero parece fabricada a medida de los temas del grupo. Nunca se exige más allá de sus posibilidades y jamás queda desubicada. Agitada para invitar a acompañarlo en los momentos más energéticos y aplomada en aquellos otros donde la tristeza y la nostalgia copan el ambiente. De cualquier manera, en un contexto de correctas interpretaciones, las palmas se las lleva la sección de vientos que se carga el disco al hombro con perfectas intervenciones. El cover de Skatalites (Magic Star), Carteludo y la mencionada Maldita moneda apuntalan la sensación de un trabajo notable de los bronces.
El flamante segundo disco de La Cartelera Ska fue grabado en el estudio La Cueva, propiedad de La Mona Jiménez que además aparece en los créditos como invitado (junto a una galería que incluye a Bam Bam Miranda, Lorena Jiménez y Fede Flores entre otros), tiene la rara virtud de ser extenso sin aburrir, un mérito que no se alcanza fácilmente. Fiesta y diversión, nostalgia y tristeza, reflexiones y narraciones combinadas con buen criterio.

Hits: Maldita moneda (candidato a himno), Tanto tanto (en plan danzarín) y Sabes bien (para el agite).
la frase: "Ahí está Jiménez que me enseñó a cantar mis lamentos y bailártelos" (Te burlaste, para resaltar aún más la presencia del invitado estrella). "Si el pasado no perdona, hoy cúrate llorando" (Maldita moneda).
tapa: atractiva y frutal(?).

jueves, 9 de julio de 2009

ANTICIPOS PARA AGOSTO





Con la reprogramación de Babasónicos para el 1 de agosto, Nueva Tribu acaba de anunciar en su página web una buena cantidad de shows para el próximo mes. Siempre y cuando se normalice la situación sanitaria, la productora de Palazzo traerá a Skay Beilinson, Los Cafres, Resistance Tour (Attaque 77, Carajo, Shaila, Todos Tus Muertos y Roko entre otros) y Las Pastillas del Abuelo para cada sábado de agosto en el nada agradable Captain Blue XL. Además, en noviembre tocaría en ese mismo escenario la agrupación española Ska-P (con entradas anticipadas en el "módico" precio de $70).

miércoles, 8 de julio de 2009

EL REY HA MUERTO


Uno entiende que la noticia del fallecimiento de Michael Jackson implica un nivel de repercusión acorde a su figura. Pero, sinceramente, ya las llevo en carretilla con los homenajes, recuerdos, chismes, escándalos, entrevistas memorables, notas de tapa, especulaciones sobre su situación financiera, apariciones fantasmagóricas, visitas a la Argentina y toda la parafernalia que se generó alrededor. Un respiro por favor.

martes, 7 de julio de 2009

rototom



Desde el 3 de julio pasado la página web de La de Dios viene incluyendo un racconto día por día del Rototom Sunsplash, uno de los festivales reggae más importantes de Europa que se lleva a cabo en Italia. Entre mates, picaditos de fútbol intercontinentales y duchas unisex, Santiago Palazzo y compañía dan rienda suelta a su enorme acervo de conocimientos en la materia mientras describen la atmósfera de un festival soñado con lo más granado de los ritmos jamaiquinos de ambos lados del océano. El evento incluye artistas clásicos, bandas emergentes, carpas especiales para ritmos menos convocantes y una mesa de charlas debate sobre un amplio espectro de temáticas no necesariamente vinculadas de manera directa con lo musical aunque no por ello de menor importancia.
Su lectura es altamente recomendable para curiosos e iniciados en el reggae y derivados. De mi parte por ejemplo, le pude poner nombre a esa práctica bastante extendida de cortar/demoler el tema apenas empezado para volver a arrancar nuevamente y aumentar la respuesta del público: pull up. Luis Alfa de Resistencia Suburbana la viene empleando con frecuencia aunque el campeón indiscutido en la materia a nivel local es Fidel.

lunes, 6 de julio de 2009

LA CADENA INFINITA


Si todavía existe alguien que no haya saturado la lista de sitios web, medios y blogs para visitar y leer, El Acople ofrece desde hace algunos meses una sección exclusiva de blogs donde los administradores de los sitios recomendados contestan algunas preguntas sobre su criatura a la vez que recomiendan otros blogs para seguir. Por supuesto, la cadena puede ser infinita (mis escasas horas on line me impiden leer un cuarto de lo que quisiera hacer) pero en la variedad está el gusto y se puede dejar atrás algunos que no resulten tan meritorios o interesantes.

domingo, 5 de julio de 2009

ELIGE TU PROPIA AVENTURA


En Suban el volumen, el blog musical del diario local La Voz del Interior, está vigente el concurso para elegir el disco de la década. Tras un periodo en el que se podía votar cualquier álbum editado entre el 1 de enero de 2000 y 1 de junio de 2009, llegó el momento de ajustarse a las diez opciones más votadas por los lectores hasta el 28 de junio pasado. Según indica el portal Cordoba.net (uno de los grandes propulsores del concurso) "el disco de la década pretende consagrar el mejor disco internacional en las categorías rock, pop, hip hop, tecnorock y electrónica". Además de la gratificación por participar de tan noble concurso pueden ganarse algunos premios.

sábado, 4 de julio de 2009

UNOS TAPADOS


Me quedó pendiente (porque recién la pude leer hoy) la nota de tapa del suplemento No aparecida el jueves pasado. Allí unos auténticos desconocidos Nairobi son entrevistados por Yumber Vera Rojas a raíz de la sorpresiva participación del grupo en el mítico Glastonbury británico que se llevó a cabo a fines de junio. Un grupo que hace dub pero no pertenece ni le interesa pertenecer a la escena reggae local, está apadrinado y producido por Mad Professor, grabó con Lee Perry y hasta cosechó elogios de la revista Q. El dub, la cuestión religiosa asociada a lo musical, la manera de trabajar de su productor y la contradición entre su inclusión en el festival y las escasas 50 personas que los van a ver en la Argentina son algunos de los tópicos de la charla.

viernes, 3 de julio de 2009

SHOWS SUSPENDIDOS Y SHOWS VIGENTES



Ante la recomendación sanitaria de evitar las aglomeraciones de público las bandas y productoras que organizaron shows mantienen posturas diferentes. A la suspensión de Babasónicos anunciada un poco más abajo se suma la suspensión del show de Roko (con D-Mente y Sergio Sandoval como invitados) que estaba programado para el viernes 10 de julio próximo en Captain Blue. Por ahora se trata de las únicas suspensiones confirmadas. Desde el sector de prensa de Juan Terrenal se informó a los medios que su recital en Casa Babylon sigue vigente. Demasiado Revueltos lleva adelante el Córdoba Reggae Experience este sábado y no está anunciada ninguna cancelación, al menos por ahora.
Respecto a Dread Mar I no hay datos concretos. Por un lado, Casa Babylon lo sigue incluyendo en su agenda para el 17 de este mes pero el fotolog oficial del solista anunció que se modificaron las fechas de este mes por la gripe A y tiene un show previsto para el 1 de agosto en Club F. La situación no es exclusiva de la ciudad de Córdoba: en Buenos Aires se acaba de suspender el recital conjunto de El Bordo y Cielo Razzo mientras que las fiestas Bubamara confirmaron su fiesta de esta noche. En Rosario también su cayeron algunas fechas mientras otras siguen en pie. Habrá que estar atento. Ampliaremos.

Actualización 4/07: desde prensa de Dread Mar I me confirmaron la reprogramación de la visita a Casa Babylon (todavía no se confirmó la fecha exacta). A su vez, el 1 de agosto el ex Mensajeros actuará en Club F.

jueves, 2 de julio de 2009

AMOR A LA CAMISETA


Los hay de todo tipo y sabor: el horripilante Porta (lo más cercano que existe a la hepatalgina con alcohol), el carísimo Ramazzotti, el barato Capri, el sobrevalorado Cinzano, el económico Vittone, el intomable Ottone, el misterioso Lusera, el marketinero 1882, y, por supuesto, el único e insuperable: ese que lleva un aguilita en su etiqueta. Salieron otras opciones: mentolado (de fábrica), hay quienes sugieren tomarlo con Sprite y otros le ponen cualquier bebida de sabor cola. En el viaje de egresados, rumbo a Bariloche (hace once años atrás), lo mezclamos con Ades sabor manzana y el resultado fue bastante desagradable.
Su consumo en cantidades industriales en un lapso de tiempo relativamente corto no acarrea resaca ni dolores de cabeza, a lo sumo ciertos paseos por el baño con mayor frecuencia de la habitual. En el blog de Sergio Carreras apareció hace varios meses un pequeño post sobre la campaña del fernet 1882 para que la Real Academia Española incorpore al vocablo dentro de su diccionario. Una astuta jugada de marketing que instala la marca en la patria chica del consumo de esa bebida. Probablemente se trate de la más entendible de todas sus campañas a la fecha. La continuación llegó de la mano de un sitio web y del lanzamiento de 1882 diccionarios que incluyen la palabra fernet. En algún momento le di una oportunidad aunque sin grandes expectativas. Por supuesto no estuvo a la altura, situación por demás previsible. Sucede que quien escribe adhiere totalmente al lema de Branca: "Único". En otras bebidas soy amplio y acepto la multiplicidad de marcas y sabores. En materia de esa exquisita combinación tengo la camiseta puesta: Branca y Coca Cola. El resto puede seguir participando.


Bonus track:
hace mucho tiempo el suplemento No
publicó un artículo que recogía las nuevas tendencias de consumo de fernet, fundamentalmente en Buenos Aires.

Bonus track 2:
el científico y catador Facundo Di Génova elaboró un informe (publicado en el suplemento No del día de la fecha) sobre los modos adecuados de consumo tras degustar catorce marcas con sus respectivas
calificaciones y valores de mercado.